Fabián Jolivet / Los Pistones

1.-Porqué la batería y desde cuándo.

Recuerdo ver, a los seis o siete de edad, a The Beatles en TV Live, seria 1965/66… mi abuelo, de Alicante, dijo despectivamente: “Pero, que payasada… si parecen señoritas!!!"

La llegada a Buenos Aires de Gene Krupa, estrella mundial, también me impresionó muchísimo. Inmediatamente monte una batería con las ollas & sartenes de mi abuela en el jardín de casa. Por aquellos días, si eras guapo, te decían: “Como Alain Delon…” si querias tocar bateria: “Como Gene Krupa!!!”... siempre

El nivel de popularidad de esta gente era altísimo, disfrutaban de una fama digna de los astronautas que pisaron la luna con el Apollo XI.  Ya no existe ese tipo de fenómeno hoy en día. Pese a tanta “conexión" internet, ese nivel de adoración & notoriedad no se encuentra. Creo que supera la imaginación de las últimas generaciones (consumen demasiada información.

2.-Estudio o autoaprendizaje.

En un principio, autodidacta. Solo tome un par de clases de Bombo (Argentino) folclórico en la primaria, inspirado por el gran percusionista Argentino Domingo Cura

Aprendí atendiendo conciertazos, persiguiendo a mis ídolos, tocando con amigos mayores (como Moris), buscándome la vida en la calle, metiendo la pata de banda en banda? 

3.-Mis primeros pasos

Arrancas con nada más que rebelde testosterona... 

Copiando a Ringo, Earl Palmer, DJ Fontana, Fred Below, Douglas Clifford, Charlie Watts, Javier Martínez, Black Amaya, Pomo… luego llegaron Mitch Mitchell, Michael Shrieve, John Bonham… creo que la primera vez que escuche a Bonzo (con headphones) en una disqueria del barrio), me asuste.  Claro, después de tanto grupo Beat, como que daba miedo ese nuevo sonido tan profundo. Con el tiempo uno descubre a los pioneros favoritos de familiares & vecinos: Baby Dodds, Chick Webb, Jo Jones, Buddy Rich, Max Roach, Jimmy Cobb, Harry Partch, Elvin Jones…  es que, las generaciones anteriores venían de actitudes percusivas Big Band &/o Be Bop (cubistas) más complejas - pero todo Pre Jazz Rock Confusión… sin NUNCA perder el norte de “el auténtico zapateo americano callejero”. Nuestra generación aprendió a tocar casi sobre el escenario, nos sobraban las agallas, pero sin técnica suficiente pa’ perdurar.

Por suerte, la semilla familiar de Louie Armstrong, Frank Sinatra, Carlos Gardel, Oscar Alemán, Jorge Cafrune, Buddy Holly, Mercedes Sosa, Astor Piazzola, Roy Orbison... 

Mi madre, gran fan de Elvis Presley y el movedizo Bob Wills & Texas Playboys tipo de Western Swing de los dibujos animados de la TV que escuchabas en nuestra rica infancia, sin todavía comprender su importancia… estaban todos ya plantados en mi memoria. Con el tiempo, regresaron pa’ tomar las riendas de un futuro musical más interesante.

Nada más llegar a Madrid 1977… Dr Feelgood (impresionantes). En Londres: Muddy Waters, Eric Clapton, Bad Company, Iggy Pop, Television, Blondie, The Clash, etc… 

Mas tarde, tomé clases en NYC (1990) con leyendas con las que establecí cierta amistad personal: Louie Bellson, Joe Morello, Bernard Purdie, Ed Tighpen & Ricky Sebastián. Durante mis dos años en Manhattan pase tiempo sentado cerca, escuchando y molestando a Art Blakey, Tony Williams, Elvin Jones, Howie Wyeth, Levon Helm & ilustre Co. 

Aquí en Los Angeles aprendí a leer música en LACC… estudié Composición, Jazz & Be Bop, Percusión Clásica & Avant Garde con Professor Joseph Mitchell Jnr (LA Philharmonic) & New Orleans drumming con mi amigo/padrino, John Boudreaux, leyenda de los cueros, conocido por sus grabaciones con Professor Longhair, Dr John, etc… 

4.-Tres canciones propias con las que te hayas sentido especialmente como un Rey.
Mi primera grabación “profesional" fue el single (Rubí & Los Casinos, 1980) “Yo tenía un novio que tocaba en un conjunto beat” fue un éxito de las radios - Por aquellos días vivía entre Londres & Madrid. Tres veranos más tarde, con el bombazo del single “El Pistolero” (Pistones, 1984), que arraso durante un verano, no paramos de tocar.  La gente saltaba inmediatamente al escuchar ese ritmo discotequero. Esa canción nunca hubiese subido hasta el tope de las listas (N#1 de Cadena Ser) sin ese groove tan pegadizo. El coro de nuestra versión del clásico “Metadona” emocionaba muchísimo al público… recuerdo que muchos lloraban mientras lo cantaban: “No seee como voy a escapaaaar…”  

Para un batería, esos son los momentos, la primitiva (tribal) conexión con el público es lo que verdaderamente emociona.

5.-Tres canciones ajenas en las que hayas pensado, Jodeer este tipo se lo está pasando como un rey.
1) “Sing Sing Sing” - Benny Goodman, Gene Krupa
2) "Soul Sacrifice” - Santana, Michael Shrieve
3) “The Night They Drove Old Dixie Down” - The Band, Levon Helm

6.-¿Hay alguna velocidad en la que te sientas especialmente cómodo?
Uno toca como respira & camina - siempre depende del trayecto que tiene por delante

7.-Tu set ideal.

Tengo dos que son ideales (diferentes): 

 A) Slingerland Radio King 1949 Gene Krupa Deluxe - BD ’24  toms ’13 '16 & ’20  SD ‘5X14 & Chinese Temple Blocks

 B) Premier Be Bop 1966  BD ’18  toms ’12 & ’14. Premier 1930’s tube (brass) SD & Leedy Black Elite 1920’s SD ‘5X14 

Colleccion de platillos K Zildjian 1950’s (Turkish) - Cajas de Afro Percussion Effects & Hollywood Meazzi ’16 Floor Tom Tom (timpani pedal)

8.-Una experiencia inolvidable y/o una para olvidar.

Inolvidable:

1) Grabar una versión de “Let There Be Drums” (Sandy Nelson) con el Stone Bill Wyman como Productor (componiendo los dos la cara B) en los estudios de Jimmy Page, 1986

2) The Congo Square Project: Terminar de Co-Producir nuestra versión de “It’s Raining in My Heart” para nuestra caridad de The New Orleans Musicians Clinic, con mi colega Steve Jordan & yo en la doble batería. Estamos hablando de una grabación histórica. Con Levon Helm cantando & tocando mandolina; Hubert Sumlin, Larry Campbell & Danny ‘Kootch’ Kortchmar, guitarras; Bill Wyman, bajo, The Mastersons en violín & coros… todo ese proyecto (más de 200 sesiones/ocho álbumes) fue un gran momento.

Olvidable: Solo recuerdo esta (jovencito)… 

Llegar al estudio con Pistones (1983), después de co-componer casi todas las canciones (meses de arduos ensayos), para grabar el albúm “Persecución”. 

La banda se asusta - resultado… tuve que grabar mi primer albúm solo, con el productor tocando todas las guitarras & todos los bajos (triste experiencia). La vergüenza cuando se convirtió en el éxito del verano, los miembros del grupo fanfarroneaban de su personal gran sonido de ese disco… difícil de olvidar. Encima, como avise: “Si no graban conmigo, no me quedo a tocar en un grupo fantasma ala The Monkees, después de la promoción & verano, adiós.” - Nunca recibí crédito, cobre de autores ni de ventas (nada).

9.-Una frase que te guste. Pueden ser más…
Levon me dijo: “Necessity is the Mother of Invention” (La Necesidad es la Madre de La Invencion)

Saludos,

Fabian

PS: Mi BIOGRAFIA esta aquí en mi SOUNDCLOUD (derecha)...